Cómo Crear EMOCIONES en TUS MELODÍAS | Cómo hacer Melodías de Reggaeton 2025 – Transcript

00:00he conseguido que mis melodías suenen así y no solamente con mi ritmo sino también con la gente que está dentro de mi patreon y te voy a asegurar que si ves este video completo este va a ser el único video que vas a tener que ver de aquí en adelante de melodías y te voy a mostrar mi fórmula de cuatro pasos para poder conseguir melodías más únicas Y

00:26obtener más placements más ventas de bits y por sobre todo ritmos que suenen únicos Qué pasa Magnate yo soy Smooth me dedico específicamente a enseñarte Cómo mejorar tus ritmos y sonar como la gente que tanto admiras y no lo digo yo sino que ustedes mismos lo dicen a través de la cajita de comentarios y los videos que he estado subiendo durante todo este tiempo así que muy agradecido con todas las personas que se han unido a esta comunidad de los magnates Pero antes de cualquier cosa que te tenga que explicar

00:52este video tiene una versión extendida de 10 partes de más de 3 horas tres horitas tres tres horitas que está totalmente gratis dentro de mi patreon en donde te explicaré paso a paso todos los trucos más relevantes para poder pasar de un nivel principiante a realmente a un nivel avanzado o experto el link te lo dejaré acá abajo tienes que seguir netamente los pasos y va a estar totalmente gratis para para

01:21usted los acordes son las base por la cual se forma nuestro ritmo es decir gracias a los acordes nosotros podemos dar una intención emocional y véanlo como la columna vertebral de todo tu ritmo en relación a la emocionalidad que tú representes en tus acordes vas a poder guiar tu bit hacia un lado o hacia otro lado dentro de la guía completa que te dejé acá abajo hay una explicación a detalle de cada una de estas progresiones de acorde que estáis viendo

01:49en pantalla hermano en donde la gracia es explicar qué intención emocional genera cada una de estas Y cómo podemos transmutar a nuestra idea que queremos desarrollar dentro de nuestro Down en este video te voy a mostrar Cómo construir una de ellas desde cero primero vamos a definir la escala que usaremos lo primero que voy a hacer entonces es definir mi patrón midi con command shift m y se abre nuestro piano

02:14roll Entonces si se notan si se fijan Perdón acá en esta parte nosotros tenemos la escala fíjense que se pinta con notitas moraditas y lo que vamos a hacer es netamente trabajar con escalas menores preocúpense de entender un área primero y después irse a la otra entonces voy a buscar el f en este caso ya lo encontré está acá y este es nuestro primer grado de toda la escala fa menor Okay entonces si nosotros vamos

02:41viendo hacia arriba tenemos el segundo el tercero segundo tercero cuarto quinto sexto séptimo y octavo Okay entonces lo que vamos a hacer es recuerdan los números que dejé en la parte anterior del video que tienen que haber anotado específicamente lo que vamos a hacer es usar una de de esas y vamos a ir usando el oído Okay mi tip es que construyamos las notas base del bajo primero Okay Cuáles son las notas bases del bajo son

03:09las que sostienen nuestra cama de acordes en este caso voy a usar eh tengo esta voy a usar esta Estos son así vamos a usar [Música] fa Okay eso es la melódica que hace el

03:31bajo si yo agarro mis notitas de nuevo y con el chi flecha lo tiro hacia abajo es lo que hace el bajo y copiamos con comande de esta forma es muy fácil construir líneas melódicas o nuestros acordes por qué porque vamos a estar entendiendo Cuál es la cama de nuestro acorde y así poder

03:57desarrollarlo de manera más fácil sin Ender tanta teoría musical Si nosotros queremos hacerlo más intuitivo y no queremos ni siquiera espacios podemos apretar acá escala y todas las notas que toquemos todas las notas que nosotros apretemos acá van a estar en la escala yo lo que les recomiendo Es que se acostumbren a esta visión se acostumbren esta visión porque así van a entender fácilmente Cómo construir un acorde Cómo se construye un acorde Smooth primero

04:21vamos a copiar nuestra melodía entera y vamos a hacer comand c comand v y shift hacia arriba lo que hice fue duplicar mi melodía y hacerla una octava más arriba okay Y aquí hay que diferenciar entre acordes menores y mayores Cómo sabemos si un acorde es mayor o menor fíjense que yo voy a hacer un acorde mayor acá y la diferencia es que el acorde mayor tiene

04:47un espacio entre la primera nota y la segunda de cuatro semitonos y después de la segunda nota la tercera nota tiene un espacio de tres semitonos y si se fijan en un acorde menor como es el caso de este de acá Tiene un espacio entre la primera y la segunda de tres semitonos y de la segunda a la tercera de cuatro semitonos nada más tienes que entender van a haber acordes mayores y menores dentro de una escala menor no solamente

05:13hay acordes menores ya Eso es todo lo que tienen que saber para poder estructurarlo y después se van a dar cuenta que estructurarlo es fácil entrenar el oído es clave Entonces nosotros definimos nuestros acordes que son estos que están sonando ahora y la mayoría de veces se va a repetir cuatro patrones es decir Acá hay dos patrones y Acá hay do patrones más Okay

05:40entonces lo que voy a hacer es copiar todo esto y lo voy a duplicar Esto es lo que comúnmente se hace en todos lados qué te recomiendo que en el octavo patrón es decir en este Nosotros le hagamos una diferencia o una notita más o un arreglito y vamos escuchando Okay vamos a ponerlo acá

06:02eso o quizás una más [Música] arriba Al momento de ya armar nuestra prión de acordes la tenemos ahí Armada lista tenemos que hacer que suene un poco más interesante entonces te voy a revelar los trucos específicos para que suenen más interesantes tus acordes uno

06:27elimina notas dentro tus acordes Okay cómo hacemos esto vamos a eliminar ciertas notas que no tengan la nota fundamental y vamos a ir invirtiendo notas [Música] fíjense ya no suenan igual los acordes y vamos a ir jugando todavía más con esto quizás eliminamos esta la dejamos

06:53[Música] así okay Y aquí [Música] eso listo ahí tenemos algo mucho más interesante que realmente se siente distinto qué es lo que estamos tratando de buscar primero entenderlo y después apelar al componente emocional que es lo más importante el tercer punto importante que tenemos que tocar dentro de esto es que humanicemos nuestros

07:20acordes okay Porque suenan muy robótico en este caso Entonces tenemos dos formas de humanizar tenemos acá dentro de la herramienta de ableton esto también está en FL Studio Así que todos no quiero la excusa de todo que no está en F Studio podemos jugar con el human que tú le vas acá y las notas en relación al porcentaje que tú le pongas acá se van corriendo un poquito fíjense bu se corrió una pero ahí No es

07:49cierto detallitos detallitos gente detallitos y acá abajo tenemos el velocity ya podemos jugar con más cositas pero Les recomiendo jugar con el velocity con un Rango de 0 a 20 y nuestros acordes van a sonar con otro componente emocional tienen que ir jugando con estos dos valores hasta encontrar lo que ustedes están buscando Okay y el cuarto truco dentro de estos

08:15trucos que estoy mostrando para los acordes es Buscar buenos sonidos elegir bien nuestro sonido nos va a ayudar a uno reconocer un tema rápidamente dos guiar nuestra estructura melódica en este caso Tengo este [Música] y yo encontré este sample que es de splice y cuando escuché ese sample entendí la melodía y dije Tengo que

08:42guiar mi sonido a través de algo más jungl loso algo más afrodisíaco algo más como con percusiones reales con otro Group no voy a hacer un reggaetón pesado con ese sonido sino que voy a hacer algo un poquito más bailable como lo que hice acá [Música] Entonces es super importante entender

09:07que un sonido guía tu estructura en relación a todo el bit en relación al componente emocional Okay a lo que nosotros vamos a querer compartir Entonces les voy a explicar fácilmente Cómo elegir un buen sonido gente primero hay que entender las categorías de sonido fíjense que acá en el analog cl Arturo tengo un montón de categ te orías dentro del analog glb que son bajos Kiss lit p Entonces vamos a entender los

09:34principales los bajos son para ser bajos eso lo entendemos todos los kits son el componente yo creo que más importante porque el kits te permite eh construir los acordes y Definir la intención emocional para la cama de acordes y recordemos que si tenemos una cama de acordes con una intención emocional el artista se va a sentir influido con esa intención emocional y lo va a llevar a su a su visión Okay entonces es super importante este punto los lits lo ocupo

10:00para melodías principales como en este caso que yo tengo esto que puede ser una flauta pero también lo podemos considerar un lit suena cabrón y eso puede ser perfectamente un lit los pads los uso para hacer atmósfera para hacer cosas más profundas más intensas como cosas más introspectivas y los plugs para patrones repetitivos uno de los Pilares

10:28para que nuestra melodía sea recordada Es uno que posea un sonido reconocible en un segundo dos que tenga un buen sonido porende tenga un patrón memorable y TR que tenga un patrón

10:50[Música] repetitivo entender melod mientr repetitiva sea más recordable se hará bueno y ahora les voy a enseñar el pro tip de el video completo Okay el protip se basa en lo siguiente nosotros tenemos esta melodía están

11:15viendo Okay tengo esa melodía que es de reguetón pero pesado abesado del crimen y fíjense en el patrón midi que nosotros encontramos Dentro de este patrón midi que es repetitivo o Okay que lo que voy haciendo es el patrón repetitivo de arriba miren se dan cuenta que la melodía se va repitiendo todo el tiempo pero se va

11:42basando en relación al acorde Okay fíjense que aquí está sonando sol sostenido y acá está sonando que no está sonando Aquí está sonando mi okay Porque se va construyendo en relación a la melodía fíjense que si yo salto una dos tres octavas llego a ese sonido y si estoy acá salto una dos tres octavas y cumplo una regla como de estructura pero

12:08si se fijan la melodía puede parecer compleja pero es todo el rato lo mismo miren fíjense en estos patrones de salto miren y aquí también debería ir así ahí y eso hace que la melodía sea repetitiva que quizás sea un poco po más compuesta pero al mismo tiempo hace que la melodía suene única y después si la tratamos

12:37bien Oye tenéis que puro suscribirte dónde más V a encontrar estos tip hermano suscríbete activa la campanita una vez que ya tenemos nuestro patrón repetitivo es importante que resaltemos estas notas que tenemos acá abajo que son las notas del bajo Okay podemos hacerlas de distintas maneras pero recomiendo darle mucho énfasis a que la